Dzséjt

Én sem tudok kész kémhadereget elképzelni, de több tízezer Jedi között azért szerintem egynél több besúgó is elfér. Pláne, hogy a Jedi Templomban nem csak Jedik dolgoznak, akik szintén felhasználhatóak. Sőt még politikusok, akik Jedik barátai, is használhatóak kémnek.

Akármennyire is hiteles, ezer éves. A hitele évszázadonként vesztett erejéből. Elég megnézni, hogy a Köztársaság vagy a Jedi Rend mennyit változott a HR korszak eleje óta, ami mindössze 500 év. Ég és föld a különbség. Akkor mennyire lehet hiteles egy ezeréves infó a Sith-ekről? Csak még ostobábbnak tűnnének a Jedik, ha kétkedés nélkül erre alapoznak mindent, és fel sem merül bennük, hogy abban az ezer évben, ami alatt ők is alaposan megváltoztak, a Sith szintén teljesen átalakult. Pláne, mert ebben a pakliban az is benne lehet, hogy a Sith-ek ezer éve ténylegesen kihaltak, és Maul akár egy teljesen új figura is lehet, aki nem folytatta, hanem az alapjaitól újraalapította a Sith rendet, és abszolút semmi köze Bane-hez vagy az őt megelőző Sith Nagyurakhoz, tehát bármilyen infó, ami abból a korszakból származik, semmit sem ér. De errő szó sincs. Yoda magabiztos abban, hogy ez az infó máig hiteles, és ebben Windu sem kételkedik. Szemernyi kétségük sincs. Nem merül fel bennük semmilyen más szkennárió. Szóval vagy tényleg ennyire ostobák, vagy nekik van valami komoly alapjuk arran, hogy ennyire biztosak legyenek ebben. Én remélem, hogy az utóbbi, és azt is, hogy a The Aclyte-ból kiderül, hogy ez mi.

Én is vakartam rajta a fejem, de aztán eszembe jutott Dooku, aki ugye ki-be járt a Jedi Templomba, már akkor is, amikor nem volt Jedi és a Sith-ekkel dolgozott. Meg Krell és Offee, akik a Sötét Oldalon álltak, mégis a Rend tagjai voltak, noha ők nem dolgoztak közvetlen a Sith-eknek, bár Krell pont az ő bizalmuk elnyerése végett tette, amit tett (ha még élt volna a 66-os idején, valószínűleg ő is megkapja az inkvizítor behívót). Szóval a The Acolyte-hoz mérve később zajló cselekmények tükrében nem lehetetlen, hogy a Sith-eknek dolgoznak Jedik a Renden belül. Lehet, hogy Dooku csak a sokadik ügynök volt egy hosszú sorban.

Ez esetben ott van az, amit @Bomarr kérdezett: ha ezer éves infóról van szó, Yoda miért ennyire biztos benne? Pláne, ha azt hiszik, hogy Bane-nel ez a szabály hamvába is halt? Ilyen alapon akár több száz Sith is megbújhat valahol. Yoda még is olyannyira biztosra veszi, hogy csak kettő van, hogy innentől kezdve nem is gondolkodnak máshogy. Sőt Windu sem száll vele vitába, egyből azon kezd agyalni, hogy a mester vagy a tanítvány halt-e meg. Ennek minimum egy abszolút betonbiztos infónak kell lennie, amiről tudják, hogy száz százalékosan működött, ha ezer év távlatából is hajlandóak mindent erre az egyre feltenni. Vagy maga az infó nem is olyan régi.

Még egy apró jóság: ez lesz a legelső olyan Alien-film, aminek az ILM készíti a trükkjeit.

Nem lehetetlen. Bár akkor inkább az egyik áldozat, hiszen arról beszéltek, hogy több Jedit is meggyilkolta. Lehet ő lesz az, akinél rájönnek, hogy itt bizony a Jediket célzó sorozatgyilkosról van szó. Mondjuk, ha Mae sikerrel is jár, Indara a trailer alapján nem adja olcsón a bőrét.

Ugyanakkor azt is mondták, hogy a további évadokkal kivárnak, szóval valamennyi lezárásnak kell lennie, ha mégsem folytatódna a sorozat. Oké, egy-két szálat könyvekben és képregényekben tovább lehet vinni, de azért a nagy rejtélyek jó lenne, ha nem maradnának lógva. Én úgy képzelem, hogy olyasmi lesz, mint az ep4. A fő sztori megoldódik (a Halálcsillag elpusztul), az aktuális főgonosz útja le lesz zárva valamilyen módon (Tarkin meghalt, de a sorozatban nem feltétlen kell meghalnia, például az is jó lezárás lenne, ha az aktuális Sith Nagyúr tanítványává fogadja a merénylőt vagy ilyesmi), ugyanakkor nyitvamarad néhány szál (az ep4 esetében Vader életben maradt és a Birodalom még nem volt legyőzve). Ráadásul, itt könnyebb is a helyzet, hiszen a Sith-eknek elvileg még 100 évig nem szabad felfedniük magukat a Jedik előtt, ami nagyon megkönnyíti az írást.

Fede Álvarez rendező leült két kanadai youtuberrel beszélgetni a filmről, amiből kiderült egy s más: - Az Alien: Romulus 20 évvel fog az Alien után, és 37 évvel az Aliens előtt játszódni, vagyis 2142-ben. - A film cselekménye az elhagyatott Renaissance űrállomáson fog játszódni, ami két jól elkülöníthető részből áll, ezeket Romulusnak és Remusnak nevezik. Utóbbi jóval öregebb, a másik szinte vadonatúj. - Mivel a film az Alien és az Aliens között játszódik, mindkét filmből láthatunk majd technológiákat. Az örögebebb állomás, a Remus az Alienben látott, a film cselekményének idejére már teljesen elavult technológiai elemekből épül fel, míg az újabb Romulus az Aliensben látott technológiákat veszi alapul, csak itt még vadonatújnak fognak számítani. (Ez a trailerben is tetten érhető, láthatunk Alien és Aliens dizájnú folyosókat, valamint a teaser végén Cailee Spaeny karaktere egy pre-M41A impulzuskarabélyt szorongat.) - Romulus és Remus legendája nem csak az űrállomásokban, de máshol is vissza fog köszönni a film során. Egyebek mellett lesz a filmben egy valódi testvérpár, akik valamilyen módon szintén kötődni fognak a legendához. Álvarez poénos annyit mondott: "spoiler, Romulus megölte Remust". - A forgatás során egyáltalán nem használtak green screen, minden díszletet megépítettek padlótól plafonig és ahol csak lehet, hagyományos effekteket használtak. Emellett persze lesz CGI a filmben, de igyekeztek minimálisra szorítani. Emellett gyakorlati okok mellett azért is döntöttek, mert Alien-rajongóként szeretett volna Weyland-Yutani állomáson sétafikálni, közelről alient látni, és így megtehette. Emellett szerinte így a színészek reakciója is hitelesebb. (Ezt amúgy nem hülye megközelítés. Egy sötét, gőzökkel telenyomott, szűk díszletben valószínűleg nem is annyira kell megjátszania egy színésznek a klasztrofóbia érzését, mint a nagy zöld, kivilágított háttér előtt.) - Álvarez sokszor beszélt a filmről Ridley Scottal a munka során, és James Cameronnal is beszélt még a pre-produkciós munkák idején. Mindkét rendező más-más dolgokra fókuszálva adott tanácsot neki, amitől úgy véli, sokkal jobb lett a Romulus. Scott és Cameron amúgy már látta a filmet, előbbi egy VFX nélküli változatot, utóbbi egy olyat, ami már sokkal közelebb állt a teljesen kész filmhez. - Álvarez elmondása szerint Cameron megosztotta vele, hogyan reagált a közönség az Aliensre a premierkor: sokáig senki nem reagált semmire, ám amikor Ripley a film végén előjön a rakodógéppel, a nézőtér szinte felrobbant. Álvarez szerint hasonló játszódott le a Romulus tesztvetítésén. A közönség sokáig néma csendben figyelte a filmet, és Álvarez azt hitte, elcseszte a filmet. Aztán egy ponton egy jelenet okán a nézőtér szinte felrobbant, amit jó jelnek vett. - Rengeteg easter-egg lesz a rajongók számára, ami a korábbi filmekre utal (bár azt nem mondta, hogy most csak az Alienre és az Aliensre, vagy a többi filmre is gondol, mint például a Prometheus). - Nem ebből, hanem egy másik interjúból azt is megtudhattuk, hogy a Romulus ötletét az Aliens egy jelenete adta. Egész pontosan az, amelyikben a még működő Hadley's Hope telepen kisgyerekek játszanak és az egyik biciklivel elteker a folyosón. Álvarezt régóta érdekelte, milyen lehet egy gyereknek felnőni egy ilyen, alig lakható világon. Emiatt döntött úgy, hogy a Romulus főszereplői húszas éveiben járó, fiatal telepesek lesznek, akik egy az LV-426-hoz hasonló kolónián nőttek fel. Az interjú alapján Fede Álvarez sokkal szimpatikusabb rendező, mint Ridley Scott, akinek sajnos több ízben is sikerült bebizonyítania, hogy lövése sincs az Alien-univerzumról (vagy például arról, hogy a Zeta II Reticuli nem a Jupiter holdja). Álvarez viszont keni-vágja a témát, ami nem utolsó dolog egy a témában filmet készítő rendezőnél. Csak aztán nehogy rajongói film legyen belőle, bár a trailer alapján ez a veszély nem fenyeget. Ha lesz is fan service, az ízlésesen lesz tálalva. Bár már nem az interjúból, de az is kiderült, hogy a film zeneszerzője Benjamin Wallfisch lesz, aki olyan filmekhez írt muzsikát, mint a Blade Runner 2049, a The Flash, a 2019-es Hellboy, a The Invisibel Man remake, a Shazam! és a 2021-es Mortal Kombat.

A Pantorán igen, de nem a pantorai eseményekről beszéltek. A Bora Vio-iról volt szó, ahol Omega maga lépett meg Shand elől (1x09 Bounty Lost). Azután beszél Fennec Nala Se-vel, aki leállítja a fejvadászt.

Másabb jellegű rész volt, mint a korábbiak, de az aluldizájnolt krokikat leszámítva tetszett. A bolygó hangulatosra sikeredett, a célszemély bár nem új lény, mégis nagyon ritkán látott és mindig csak passzívan tűnt fel, leginkább a Cantinában Mos Eisley-ben. Jó volt végre mozgásba is látni, és azért elég para lény. Bejött, hogy Fennec Shand itt még azért elég más karakter, mint amilyen a The Book of Boba Fett-ben. Számító, köpönyegforgató, pénzhajhász, bár a szarkasztikus humora már most megvan. De ezzel nem csak azt érzékeltetik a készítők, hogy Shand itt még fiatal, vagyis jó sok idő telik el (közel 30 év) Fett gottrájáig, hanem azt is, hogy a vén Boba milyen nagy hatást gyakorolt rá. Illetve az, hogy megmutatják, nem hülye a csaj, szép alapja a The Mandalorianben felvázolt hírnevének. Szóval, a fejvadászok magas m-számú alanyokra vadásznak. Egyre sanszosabbnak tűnik, hogy akár egy bizonyos Baby Yoda is kameózhat. Érdekes lenne, ha ez a sorozat mutatná be, hogyan került Grogu először a Birodalom karmai közé. Omega egyre szimpatikusabb. Sosem volt antipatikus, de nekem legalábbis most, a harmadik évadban kezd igazán a szívemhez nőni. Ahogy Crosshairt kezeli, az tök jó. Először azt hittem, majd valami vad ötletet talál ki, például almát tesz a fejére, hogy Crosshair azt lőjje le. Ám szerencsére a készítők nem feltétlen gondolkodnak sablonokban, szóval tök jó volt, hogy behozták ezt a meditálást, így legalább a kashyyyki kaland is szépen több értelmet nyert és be lett ide csatornázva. Amúgy érdekes, hogy Omega megint új ruhát kapott. Az ember hozzászokik, hogy a Star Wars-ban a szereplők akár évekig is ugyanazt hordják (kivéve, ha Padmé Amidalának hívják, mert akkor minden jelenetben más ruhát visel ), ami azért kicsit röhejes. Szóval jó ezt látni. Tetszett a Haxion Brood megemlítése is, ez szép kikacsintás a Jedi: Fallen Order és Jedi: Survivor videójátékokra, amikben ez a bűnszindikátus üldözte Cal Kestist. Persze a legfőbb kérdés az, hogy vajon Shand kinek adta le a drótot Hunterékről. Lehet, hogy így bukják be Pabút?

Ettől még nem lesz a cím magyartalan, csak szimplán neked nem tetszik. Megjegyzem, már csak azért is jó, hogy így fordították, mert korábban is használták már ezt a szót, például az Utóhatás-trilógiában az Acolytes of the Beyondot a Túlvilág Akolitusainak fordították, és minden tagot akolitusnak hívtak a könyvben (én amúgy e könyvek olvasásakor találkoztam először a szóval). Ugyanezt a fordítást használták A Sithek árnyékában is. Szóval az akolitus szó már nagyjából 2015 óta része a Star Wars-nak a magyar nyelvben is, és ráadásul pont egy olyan szervezetnél használták több könyven át rendszeresen, ami a Sith-eket követi. Apró érdekesség, hogy a Skywalker kora képes enciklopédiában valóban magyartalanul fordították le a szót, ott ugyanis az említett szervezetet az Üresség akolitáinak fordították. Ugyan az akolita szó is akolitust jelent, de lengyelül. Szóval abban a könyvben a szót angolról lengyelre fordította a magyar fordító.

@Yoda József mi zavaros ezen? Az akolitus az angol cím helyes magyar fordítása. Ez egy létező magyar szó, a görög ákólouthos (ᾰ̓́κόλουθος) szóból magyarosodott, a katolikus papi rendek közül a negyedik. Vagy legyen a címe a szinonímája, A gyertyavivő?

Pedig ennél magyarosabb már nem is lehetne.

De, nem is egy ifjoncnak volt az ep2-3-ban és az Obi-Wan Kenobiban is. A hajfonat nem kőbe vésett szabály, hanem csak egy hagyomány, amit van, aki betart, más meg nem. Ennél nagyobb jelentősséget nem kell a meglétének vagy a hiányának tulajdonítani. Láttunk ifjoncot fonattal és anélkül, ahogy láttunk már mester alatt szolgáló tanítványokat is fonattal és anélkül.

Vagy úgy mester, mint minden Jedi a kivülállók számára? Lásd, Skywalker mestert (Attack of the Clones) és Tano mestert (TCW 3x06 The Academy). Bár mondjuk az, hogy a kívülállók rangtól függetlenül minden Jedit, így a padawanokat is mesternek nevezik csak in-universe szokás.

"Józsi lett a Béla!" Vagyis hát, ez esetben, Béla lett a Józsi?

Ha Torbin mester, miért van padawan fonatja?

Zavarni engem sem zavar, ahogy az sem, ha a StageCraft leugrik a képernyőről, sikít a báb vagy akadozva mozog a lépegető. A trükköknek nem az a lényegük, hogy minden képkockán tökéletesek legyenek, hanem, hogy az adott mű nagy részében elvarászoljanak, az meg az én esetemben minden SW műnél remekül működött eddig. Plusz azzal, hogy Lucas agyba-főbe használta a zöld/kék hátteret, nagyon látványosan hozzájárult a CGI technológia fejlődéséhez, hiszen rengeteg dolgot lehetett közben tesztelni, és a már meglévőket a korábbi tapasztalatok alapján továbbfejleszteni. A PT nélkül ma tuti nem néznének ki úgy a sci-fi és fantasy filmek és sorozatok, ahogy manapság kinéznek.

Nyilván, mint minden újdonságnál, ez is elbűvöl néhány alkotót, mások meg úgy félnek tőle, mint a tűztől. Lucas az ep3-ra úgy ráb*zult a green screenre, hogy a film nagyon-nagyon-nagy hányadában a színészek csak zöld háttér előtt ugraburgáltak. De sok más rendező is úgy tolta, mintha az élete függne tőle, noha a technika még távolról sem volt kiforrva. Évek kellettek ahhoz, hogy nagyjából eljussanak oda, hogy a CGI tök jól használható megépített díszletek kiegészítéseként, idegenebb lények megteremtéséhez, stb. (igazából az ep1-nél még Lucas sem gondolkodott másképpen, az ep2-nél kezdett elk*rvulni a CGI irányába). És ez csak egy példa a divathóbortok közül. A The Matrix után boldog-boldogtalan bullett time-ot tett a filmjébe, az ep1 után nem lehetett sci-fit vagy fantasy-t látni valamilyen CGI lény nélkül, voltak olyanok, akik már a bábok, díszletek és maszkok halálhírét keltették. Aztán tessék, mindegyik megvan, és köszöni szépen, akár egy Star Wars mozifilmben is elvan. Most a StageCraft a sláger, és, aki használja, mértéktelenül teszi. Aminek valóban van hátülütője, ugyanolyan látványos hátulütője, mint a droidgyár az ep2-ben, ahol üvölt a CGI. De lehet jönni a pocsék rancorral is, amiről lerít, hogy egy 30 cm-es, alig mozgatható báb és ocsmányúl lett odakopizva Luke elé az ep6-bann. A StageCraftot is meg kell tanulni mértékkel használnia az alkotóknak, ahogy a CGI-t is meg kellett tanulniuk helyesen használni (van, akinek még most sem megy). Plusz nyilván a technika is sokat fog még fejlődni, hiszen ez még azért elég friss cucc, nincs tíz éves. A Rogue One-nál (2016) merült fel először az ötlet, hogy LED-falat használjanak és próbálták is ki, innen indultak a fejlesztések és jutottak el oda, hogy 2019-ben először használják ténylegesen a StageCraftot, majd alkalmazták aztán a technológiát a The Mandaloriannél még ugyanabban az évben. Szóval egy alig öt éve rendszerbe állított technológiáról van szó. Nem csoda, ha még gyerekcipőben jár. Azt meg azért még hozzá kell tennem, hogy azóta kiderült, hogy az Andorhoz is használták a StageCraft technológiát. Egész pontosan Mon Mothma otthonánál. "És az Andorhoz nem használtuk az egyik StageCraft díszletünket, de használtuk a StageCraft technológiát" - mondta TJ Falls VFX producer a CBR-nak. "Építettünk egy speciális LED-képernyőt a nagykövetség körül, ahol Mon Mothma dolgozik, és ahol a partit tartják, és csodálatos képeket kaptál. És ez olyan, mintha, nos, lenne egy csodálatosan felépített díszleted. Elmerültünk az emberek környezetében, új technológiát használunk a StageCraft szempontjából, és mindent egybeolvasztunk." Itt is megmutatkozik, hogy tuni kell ésszel használni. Nem vetették be a Volume-ot, ami a legnagyobb és leglátványosabb része a StageCraft technológiának, de magát a technológiát bizony az Andorban is használták. Gilroy-ék megtanulták jól kihasználni ezt a trükktechnológiát, Filoniék félsikerrel működnek, mert azt hazugság állítani, hogy minden esetben rossz lenne*. És ugyanez igaz az Obi-Wan Kenobira. *Bár szerintem ez a szegény StageCraft is abban a cipőben jár, mint a green/blue screen. Egyszerűen ráfogják mindenre, hogy az, mint ahogy mindenre ráfogták a PT-ben, hogy CGI. Már eleve az, hogy a StageCraft, a Volume és a CGI külön van kezelve, mutatja, mennyire hibás az emberek elképzeklése erről az egészről. A StageCraft is CGI-t használ, ugyanazt, mint a green/blue screen technológia. Csak az előbbi lehetővé teszi, hogy élőben, a helyszínen rögzítsék az élő felvétel közben a CGI jeleneteket is, ami nagyban megkönnyíti a színészek és a rendezők dolgát, hiszen nem kell elképzelniük a helyszíneket, helyben látják. A Volume nem a CGI-t váltotta/váltja/válthatja ki, hanem a zöld és kék háttereket. De mind a kettő a CGI technológiát használja. Ráadásul StageCraft a technológia neve, annak csak egy része a Volume. Az a hatalmas LED-fallal körbevett díszlet, de a Volume valójában csak a "zöld/kék vászon". Ha valaki azt mondja, nem használja a Volume-t, az csak annyi, mintha azt mondaná, nem használ zöld/kék hátteret, ami nem jelenti azt, hogy akkor a filmben biztos nincs CGI. Mint ahogy a Volume kerülése nem jelenti azt, hogy a műben nincs LED fal, amit továbbra is lehet jól vagy rosszúl használni. És használják minnél többször a StageCraftot, a Volume részét is, mert csak így fejlődhet ez az egész. Lássák a szakemberek, hogy mikor nem megfelelő egy beállítás, hogy megtanulják helyesen kezelni. Lássák, hol a hiba a technológiában, hogy ki tudják javítani. Találják meg, hol gyenge, hogy tudják fejleszteni. És használják, hogy megtanulják használni. Szóval én nem éltetném azt, hogy nem használják valahol, ahol ki lehetne használni a lehetőségeit. Mert minden egyes alkalom, amikor nem használják, egy elbukott esély arra, hogy a készítő és az eszköz fejlődjön, hogy az alkotó megtanulja használni az alkotásához felhasználható egyik eszközt, és ezt a tudást aztán majd továbbadja. Amúgy érdemes ilyen trükktechnológiákkal foglalkozó oldalakat böngészni (az egyik kedvencem az Art of VFX, van egy nagyon jó cikkük az Andorról képekkel), mert nagyon érdekes dolgokra lelhet az ember. Például kiderül, hogy bár nagyon promózzák a StageCraftot, meglepően sokszor használták a hagyományos kék hátteres megoldást a The Mandaloriannél, az Obi-Wan Kenobinál, az Ahsokánál és a The Book of Boba Fettnél is. Sok olyan jelenet van, aminél szerintem sokan (köztük én is) lazán rávágták volna, hogy ezt biztos a Volume LED-falai között vették fel. Aztán a fenét, díszlet és kék háttér.

Jól van, akkor még nem ittam el teljesen az eszemet. Na, hát akkor lehet, hogy a Sith-ek már itt a Kereskedelmi Szövetséggel szövögetik a szövetségük szövetét, a Jedik meg talán ezen a vonalon valamit megneszelnek. Úgyhogy kiküldik a proto-Ventressüket, hogy nyiffantsák ki a kotnyeles lovagokat. Persze, ez csak fantáziálás a részemről.

Más művekben meg a CGI ugrik le a képernyőről vagy a gumimaszk. Ettől még nem kell azokra sem fújni. Az Andorban sem minden tip-top azért, hogy minden nyál arra csorogjon el (khm... földi kecske extra szarvval és Kalacsnyikov géppisztoly, hogy mást ne mondjak), és a Mandiban és az OWK-ban sem minden egyes jelenet ugrik le a képernyőről (Alderaan bármelyik jelenete odaállhatna az Andor legjobb jelenetei mellé). Van, amikor sikerül jól használni egy trükköt, van, amikor nem.

Vagy a legyilkolt Jedik valami olyasmibe ütötték bele az orrukat, amibe nem kellett volna. Amúgy a celebrationös trailerben nem voltak neimoidiaiak? Vagy az a Skeleton Crew trailerében volt? Már nem emlékszem, de mintha lettek volna valamelyikben.

Jó, de erről igazán nem ő tehet. Az is lehet, hogy csak nem ismerik fel benne a Sith-et, mert az illető nem képzett a Jedi harcművészet terén.

Hát, az az egy biztosnak tűnik nekem, hogy legalább egy Sith Nagyúr, és tippre a mester tiszteletét teszi. Valahogy nem tudom elképzelni, hogy a trailer végén egy mezei sötét oldali Erőhasználó vágott földhöz féltucat Jedi lovagot, akinek véletlen pont vörös fénykardja van. Akárki is ez a tag, minimum Sidious szinten nyomja a témát.